粉彩瓷艺术价值与文化内涵的双重提升

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　　粉彩瓷与青花瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷并称四大名瓷，粉彩瓷的显着特点就是富有层次感，充满诗情画意，这些使得粉彩瓷较之其他三种瓷器更富有艺术感与观赏价值，粉彩瓷器产生于康熙晚期，是在五彩的基础上发展起来的一种釉上彩新品种，到雍正与乾隆时期，雄厚的经济实力为粉彩瓷器的发展奠定了基础，雍乾时期的粉彩大放异彩，乾隆之后的粉彩瓷器承袭乾隆风格，但又各有特色，民国时期的新粉彩以其鲜明的审美特点也成为瓷器收藏的热点之一。

　　粉彩瓷集合了瓷器与中国传统的诗书画印，二者的有机结合使其艺术性相对于其他瓷器来讲大大增加，粉彩瓷的出现结束了过去彩瓷单线平涂，缺乏立体感的历史。“08、09年左右粉彩瓷一度从几千元上涨到上万元，之后的价格稳中有升，这一方面是因为中国经济发展的原因，经济的稳定发展使得更多地人有钱去投资收藏，我国的制瓷业历史久远，品种繁多，作为瓷器大国，藏家对瓷器的关注是必然的，这种兼顾美感与瓷器本身的粉彩瓷自然会吸引人的眼球。”在谈到促成粉彩瓷升值的因素时，于文洁强调有两点原因：

　　1、历史文化底蕴深厚，深受皇帝喜爱。

　　中国的制瓷历史悠久，器形众多，技法、纹饰也各不相同，不同地区的地域风情造就了不同的文化传承，总是与当时的材料工艺、艺术技巧、社会风尚相适应，往往具有鲜明的时代特征，粉彩是清代陶瓷艺术的重要品种之一，成于康熙，在先前五彩的基础上经技术创新，发展而成，清雍正时，粉彩进入盛期，康熙时期的粉彩处于初期阶段，各方面都还不很成熟，纹样装饰，制作工艺都相对简单，风格简约是康熙时期粉彩的总的特征，雍正粉彩在康熙粉彩的基础上有了很大发展，无论造型、技法、纹饰，都达到极高的水平。一方面有赖于皇帝的重视，雍正对于官窑粉彩的烧制要求十分严格，造型多变，装饰题材取自传统，有花鸟、人物、缠枝花卉、山水等，其寓意也选择传统题材的“福”、“禄”等；第二方面是技术的发展与成熟，雍正时期，粉彩色泽清雅秀美，有时一件瓷器上用色多达二十余种，这也是工匠们巧夺天工的表现，乾隆时期的粉彩虽没有雍正时期的典雅，却符合乾隆皇帝时的盛世景象，所创粉彩多富贵之气，尤其在工艺上，出现镂空工艺的镂雕瓷，甚至还出现了西洋画法，表现蔚为大观，以后历代皇帝均对粉彩瓷器有所重视，虽政治衰退，但仍不乏精品出现。

　　2、中国举足轻重的瓷文化地位

　　陶瓷一般会放在一起，作为中华民族传统文化的一部分，陶瓷可以说见证了人类文明的发展，早在新时期时代时期，我国就有了陶器，那时候陶瓷上的彩绘纹样至今有很多还是谜团，可能是早期先民的图腾崇拜，也可能是一种对自然的及生活场景的简单描绘，或者是巫术的原因，中国的陶瓷艺术并没有因为时间久远而中断，反而是代代相传，每个时代都有自己的特色，每个时代也有属于自己时代的精品，陶瓷融入到中国几千年的文化中，不只是工艺的发展，而且是文化发展的缩影，陶瓷属于工艺美术的范畴，而工艺美术又与民俗文化的发展紧紧相连，瓷器上面的纹样，大部分是对一个时代审美观、审美情趣、审美价值的反映，如粉彩洪福齐天碗，就是选择无数只红色蝙蝠齐飞，取其字意，以竹比喻人的品格高洁，以鸡寓意大吉大利，以祥云如意比喻吉祥如意等等，粉彩同时将中国传统绘画融入其中，一种诗书画印相结合的美感油然而生，中国的瓷文化真正可以做到雅俗共赏，是以在世界文化史上有着举足轻重的地位。

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